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Archivo para 13 June 2008
Buffalo Bill de William A. Wellman
“Aún conociendo lo que hay de imaginario en sus fabulosas empresas, continúa siendo a los ojos ingenuos de muchos una mezcla de Hércules y Don Quijote que cabalga alegremente por las grandes praderas del Salvaje Oeste”.
Edward Woodman.
La más popular y estimable de las seudo biografías fílmicas de William Frederick Cody conocido como Buffalo Bill es, precisamente, la titulada “Buffalo Bill” (Buffalo Bill, 1944) dirigida por William A. Wellman , con Joel McCrea en el rol del célebre cazador, Maureen O’Hara como su esposa Louise Frederici y Anthony Quinn es el jefe cheyenne Mano Amarilla. La cinta es conocida en España como “Las Aventuras de Buffalo Bill”, para distinguirla de “The Plainsman” realizada por Cecil B. De Mille en 1936 y que aquí paso con el título de “La Jornada Trágica” y en España tuvo el de “Buffalo Bill”, de manera un tanto inexplicable, ya que la trama se centraba más en el personaje de Wild Bill Hickock, que en el hombre del espectáculo del Far West.
De sobra esta advertir que tratándose de un “biopic” westerniano la leyenda se impone sobre la verdad histórica, siendo un tanto inútil pretender desbrozar lo uno de lo otro, siendo lo más atinado disfrutar del filme como un western con fulgurantes escenas de acción, en que aprovechando al personaje histórico se esbozan algunas defensas sobre los indios, en particular, los cheyennes, que fueron abonando el camino para cintas como “La Puerta del Diablo” (Devil’s doorway, 1950) y “La Flecha Rota” (Broken arrow, 1950) de clara intención de reivindicación del indio.
Aún hoy en día la fotografía en technicolor de Leon Shamory, es uno de los puntos a destacar, por su lirismo y encanto. Al igual que las escenas de conjunto, con los diversos enfrentamientos, seguramente realizadas por Otto Brower, encargado de la segunda unidad de rodaje, en particular la lucha en el desfiladero, en la cual Buffalo Bill se enfrenta a Mano Amarilla, en un combate cuerpo a cuerpo, aunque otras fuentes señalan que la muerte del jefe indio, fue a consecuencia de un certero balazo disparado por el rifle del explorador blanco.
Joel McCrea logró una de sus mejores caracterizaciones, en un tono hierático, otorgándole una gran dignidad al personaje, al tiempo que tanto Maureen O’Hara y Linda Darnell en el papel de la india Dawn Starlight lucen bellísimas. Mientras que Thomas Mitchell fue el encargado de interpretar, con su acostumbrada solvencia, al escritor Ned Buntline. Cuyo verdadero nombre era el de Edward Z. C. Judson y quién fuera el artífice de la leyenda de Buffalo Bill, con sus más de 100 novelas, centradas en un sinfín de aventuras, casi todas ellas inventadas, sino que exageradas sobre el hombre que en 18 meses matara más de 4,200 bisontes, en las praderas del lejano oeste.
Georges-Albert Astre y Albert-Patrick Hoarau en su libro “El Universo del Western” nos comentan: “El ‘Buffalo Bill’ de William A. Wellman, había manifestado una gran severidad hacia los blancos y su hipocresía, lo que era (se olvida frecuentemente) completamente extraordinario para su época. Allí se veía, entre otras cosas, al famoso explorador contando sus andanzas a las personalidades del Este que gustaban asimilar el indio bueno al indio muerto. Dos extractos del diálogo bastan para darnos la tónica de la película: Es preciso acabar con ciertos blancos, los que venden alcohol a los indios (…) Señores, he aquí al único indio que habéis querido siempre. El que está en vuestro dinero. Y arrojaba con desprecio a los estupefactos senadores una moneda de la que una de las caras estaba adornada con un perfil de indio empenachado. La guerra entre blancos e indios que describía ‘Buffalo Bill’, aunque inevitable por las circunstancias, no aparecía como un combate entre las fuerzas del bien y las del mal, sino como una tragedia absurda. La noche de la sangrienta batalla de War Bonnet, Cody sólo podía murmurar amargamente: Todos eran amigos míos, ante los cadáveres de esos indios cuyas nobles palabras demostraban su dignidad: Es vergonzoso morir de hambre; se puede morir de una muerte mejor”.
or su parte José de la Colina en su inconclusa “Historia del Western” que publicaba, por entregas, en el suplemento “El Heraldo Cultural” del periódico “El Heraldo de México”, al abordar la multicitada cinta de William A. Wellman en el número 236, correspondiente al domingo 17 de mayo de 1960, nos señala: “Ya presente en los films western desde el comienzo del siglo (su show fue filmado para el kientoscopio de Edison), Buffalo Bill fue uno de los héroes más utilizados por la clase Z del género, que multiplicó al infinito sus hazañas hípicas, bélicas y cinegéticas, alejándolo totalmente de la crónica real. No se puede decir que el ‘Buffalo Bill’ de Wellman, protagonizado por el casi hierático Joel McCrea, de tan noble presencia, acompañado de Linda Darnell, Maureen O’Hara y Anthony Quinn (en el papel de un jefe indio, claro está), fuera la ‘crónica real’ de William Cody, su tiempo y su mundo. Aunque se trató de bajar a Buffalo Bill del cielo fabuloso a la tierra histórica, no por ello dejó de ser idealizado, hasta el punto de aparecer como un protector de los indios. (‘Eran mis amigos’ dice ante las victimas de la masacre de sioux y cheyennes realizada por la caballería norteamericana) e incluso como un impugnador de la ‘razón militar’ (al recibir de manos del presidente una medalla, Cody la patea y maldice a quienes dan ese tipo de preseas). El film vale por la nobleza de su visión (aunque sea a expensas de la Historia), por momentos de una verdadera respiración épica y por el espacio lírico que logra crear la magnífica fotografía de Leon Shamory, maestro en pintar sobre la pantalla cielos azules, rojizas rocas, siluetas de jinetes recortadas contra los amplios horizontes. Además, por su antimilitarismo evidente, ‘Bufallo Bill’ se ofrece un poco como el revés de esos westerns uniformados a los que John Ford no ha tenido embarazo en aportar su grandeza de estilo”.
Para terminar y como meros apuntes cabe señalar que Buffalo Bill tuvo cuatro hijos y efectivamente Kit murió pequeño, pero no de difteria (enfermedad de la civilización) sino de escarlatina en 1876 y su hija Orra, también muy chiquita falleció en 1880. A su esposa Louise se la presentó un primo de ella en 1865, en la guarnición de Saint Louis, Missouri y parece que no era hija de un senador, pero si era una mujer sumamente ambiciosa y que gustaba de vivir en el Este, la cual administró para su provecho personal, las ganancias de Cody, con su espectáculo circense, al grado de dejar en la miseria al mítico cazador en su vejez, el cual se tuvo que refugiar en la casa de una de sus hermanas en Denver, donde murió el 10 de enero de 1917. William Cody había nacido el 26 de febrero de 1946, en Le Claire, Iowa. La película “Buffalo Bill” se encuentra disponible en el mercado del DVD, al igual que se proyecta con regularidad en el canal de televisión de Cinecanal Classics, donde por cierto esta programada este sábado 14, para pasar a las 7.35 a.m. (tiempo de México) y el 30 de junio a las 23.50 hrs. (tiempo de México).
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Actor
Nació el 23 de noviembre de 1887, en Camberwell, London, Inglaterra.
Murió el 2 de febrero de 1969, en Midhurst, Sussex, Inglaterra. (Enfisema pulmonar)
Nombre de Pila: William Henry Pratt
Estatura : 5′ 11″ (1.80 m)
1919.- The Lightning Raider
1919.- The Masked Rider.- Mexican in saloon,
1919.- His Majesty, the American.- The Spy
1919.- The Prince and Betty.- (Extra)
1920.- The Deadlier Sex.- Jules Borney
1920.- The Courage of Marge O’Doone.- Tavish
1920.- The Last of the Mohicans (EL ULTIMO DE LOS MOHICANOS) Indio
1921.- The Hope Diamond Mystery.- Sacerdote de Kama-Sita/Dakar
1921.- Without Benefit of Clergy.- Ahmed Khan
1921.- Cheated Hearts.- Nei Hamid
1921.- The Cave Girl.- Baptiste
1922.- Nan of the North.- (extra)
1922.- The Infidel.- Nabob
1922.- The Man from Downing Street.- Maharajah Jehan
1922.- The Altar Stairs.- Hugo
1922.- The Woman Conquers.- Raoul Maris
1922.- Omar the Tentmaker.- Imam Mowaffak
1923.- The Gentleman from America.- Bit
1923.- The Prisoner.- Prince Kapolski
1924.- The Hellion.- Profugo
1924.- Riders of the Plains
1924.- Dynamite Dan.- Tony Garcia
1925.- Forbidden Cargo.- Pietro Castillano
1925.- The Prairie Wife.- Diego
1925.- Parisian Nights.- Pierre
1925.- Lady Robinhood.- Cabraza
1925.- Never the Twain Shall Meet.- Bit
1925.- Perils of the Wild.-
1926.- The Greater Glory.- Scissors Grinder
1926.- The Man in the Saddle.- Robber
1926.- Her Honor, the Governor.- Snipe Collins
1926.- The Bells.- The Mesmerist
1926.- The Golden Web.- Dave Sinclair
1926.- Flames.- Blackie Blanchette
1926.- The Eagle of the Sea.- Pirata
1926.- The Nickel-Hopper.- Bailarín
1926.- Flaming Fury.- Gaspard
1926.- Old Ironsides.- Guardía sarraceno
1926.- Valencia.- Bit
1927.- Let It Rain.- Crook
1927.- The Princess from Hoboken.- Pavel
1927.- Tarzan and the Golden Lion.- Owaza
1927.- The Meddlin’ Stranger.- Al Meggs
1927.- The Phantom Buster.- Ramon
1927.- Soft Cushions.- Jefe de los conspiradores
1927.- Two Arabian Knights.- The Purser
1927.- The Love Mart.- Fleming
1928.- Sharp Shooters.- Propietario del café
1928.- The Vanishing Rider.- El villano
1928.- Vultures of the Sea.- Grouchy
1928.- The Little Wild Girl.- Maurice Kent
1929.- Burning the Wind.- Pug Doran
1929.- The Fatal Warning.- Mullins
1929.- The Devil’s Chaplain.- Boris
1929.- Two Sisters.- Cecil
1929.- Anne Against the World.-
1929.- The Phantom of the North.- Jules Gregg
1929.- Behind That Curtain.- Beetham’s Manservant
1929.- The King of the Kongo.- Scarface Macklin
1929.- The Unholy Night.- Abdul
1930.- The Bad One (LA MALA) Monsieur Gaston
1930.- The Sea Bat (EL VAMPIRO DEL MAR) Corsario
1930.- The Utah Kid.- Henchman Baxter
1931.- Sous les verrous.- Le Tigre
1931.- The Criminal Code.- Ned Galloway
1931.- King of the Wild.- Mustapha
1931.- Cracked Nuts.- Boris
1931.- Young Donovan’s Kid (LOS SUPLICIOS DE UN HUERFANO) Joe
1931.- Smart Money (RUBIAS Y DINERO) Williams
1931.- The Public Defender (LA SOCIEDAD RECLAMA) ‘Professor’
1931.- I Like Your Nerve (DEMASIADO HEROE) Luigi, Pacheco’s
1931.- Graft (CORRUPCION) Joe Terry
1931.- Five Star Final (SED DE ESCANDALO) Rev. T. Vernon
1931.- The Yellow Ticket (PASAPORTE AMARILLO) Orderly
1931.- The Mad Genius (EL GENIO DEL MAL) Fedor’s Father
1931.- The Guilty Generation (MAS FUERTE QUE EL ODIO) Tony Ricca
1931.- Frankenstein (FRANKENSTEIN) El Monstruo
1931.- Tonight or Never (ESTA NOCHE O NUNCA) Mesero
1932.- Behind the Mask (EL MEDICO ASESINO) Jim Henderson
1932.- Business and Pleasure.- Sheik
1932.- Scarface (CARA CORTADA) Gaffney
1932.- The Miracle Man (EL MILAGRO DE LA FE) Nikko
1932.- Night World (MUJERES QUE MATAN) ‘Happy’ MacDonald
1932.- The Old Dark House (LA CASA LUGUBRE) Morgan
1932.- The Mask of Fu Manchu (LA MASCARA DE FU MANCHU) Dr. Fu Manchu
1932.- The Mummy (LA MOMIA) Im-ho-tep
1933.- The Ghoul (EL MONSTRUO) Prof. Morlant
1934.- The Lost Patrol (LA PATRULLA PERDIDA) Sanders
1934.- The House of Rothschild (LA CASA DE ROTHSCHILD) Conde Ledrantz
1934.- The Black Cat (EL GATO NEGRO) Hjalmar Poelzig
1934.- Gift of Gab (EL DON DE LA LABIA) Cameo
1935.- Bride of Frankenstein (LA NOVIA DE FRANKENSTEIN) El Monstruo
1935.- The Raven (EL CUERVO) Edmond Bateman
1935.- The Black Room (EL MISTERIO DEL CUARTO NEGRO) Baron Gregor de Bergmann/Anton de Bergmann
1936.- The Invisible Ray (EL RAYO INVISIBLE) Dr. Janos Rukh
1936.- The Walking Dead (EL MUERTO RESUCITADO) John Ellman
1936.- Juggernaut (EL DEMONIO HUMANO) Dr. Victor Sartorius
1936.- Charlie Chan at the Opera (CHARLIE CHAN EN LA OPERA) Gravelle
1937.- Night Key (LA LLAVE NOCTURNA) David Mallory
1937.- West of Shanghai (AL OESTE DE SHANGHAI) Gen. Wu Yen Fang
1938.- The Invisible Menace (LA AMENAZA INVISIBLE) Mr. Jevries
1938.- Mr. Wong, Detective.- Mr. James Lee Wong
1939.- Devil’s Island.- Dr. Charles Gaudet
1939.- Son of Frankenstein (EL HIJO DE FRANKENSTEIN) El Monstruo
1939.- The Mystery of Mr. Wong.- James Lee Wong
1939.- Mr. Wong in Chinatown.- Mr. James Lee Wong
1939.- The Man They Could Not Hang (LA VENGANZA DEL AHORCADO) Dr. Henryk Savaard
1939.- Tower of London (LA TORRE DE LONDRES) Mord
1940.- The Fatal Hour LA HORA FATIDICA) James Lee Wong
1940.- British Intelligence EL REY DE LOS ESPIAS) Valdar
1940.- Black Friday (VIERNES 13) Dr. Ernest Sovac
1940.- The Man with Nine Lives (LA ISLA DE LOS RESUCITADOS) Dr. Leon Kravaal
1940.- Doomed to Die.- James Lee Wong
1940.- Before I Hang (EL MAGO DE LA MUERTE) Dr. John Garth
1940.- The Ape (EL LOCO SUBLIME) Dr. Bernard Adrian
1940.- You’ll Find Out (EL REY DEL PANICO) Judge Spencer Mainwaring
1941.- The Devil Commands (MAS ALLA DE LA TUMBA) Dr. Julian Blair
1942.- The Boogie Man Will Get You.- Prof. Nathaniel Billings
1944.- The Climax (EL RUISEÑOR Y EL CUERVO) Dr. Friedrich Hohner
1944.- House of Frankenstein (LA GUARIDA DE FRANKENSTEIN) Doctor Niemann
1945.- The Body Snatcher (PROFANADORES DE TUMBAS) Cabman John Gray
1945.- Isle of the Dead.- Gen. Nikolas Pherides
1946.- Bedlam (MANICOMIO) Master George Sims
1947.- The Secret Life of Walter Mitty (DELIRIO DE GRANDEZA) Dr. Hugo Hollingshead
1947.- Lured (POESIA EN EL CRIMEN) Charles van Druten
1947.- Unconquered (LOS INCONQUISTABLES) Jefe Guyasuta
1947.- Dick Tracy Meets Gruesome.- Gruesome
1948.- Tap Roots (RAICES DE PASION) Tishomingo
1949.- Abbott and Costello Meet the Killer (ABBOT Y COSTELLO CONTRA LOS ASESINOS) Swami Talpur
1951.- The Strange Door (EL CASTILLO DEL OGRO) Voltan
1952.- Colonel March Investigates.- Col. March
1952.- The Black Castle (EL CASTILLO NEGRO) Dr. Meissen
1953.- Abbott and Costello Meet Dr. Jekyll and Mr. Hyde (ABBOTT Y COSTELLO CONTRA EL HOMBRE Y EL MONSTRUO) Dr. Henry Jekyll / Mr. Hyde
1954.- Mostro dell’isola, Il.- Don Gaetano
1954.- Sabaka (SABAKA) Gen. Pollegar
1955.- A Connecticut Yankee (TVM) King Arthur
1957.- Voodoo Island (ISLA DE SORTILEGIO) Phillip Knight
1958.- Grip of the Strangler (EL ESTRANGULADOR FANTASMA) James Rankin
1958.- Frankenstein - 1970 (EL CASTILLO DE FRANKENSTEIN) Baron Victor von Frankenstein
1958.- Corridors of Blood.- Dr. Thomas Bolton
1960.- The Secret World of Eddie Hodges (TVM) Captain Hook
1962.- The Paradine Case (TVM) Judge Lord Thomas Horfield
1963.- The Raven (EL CUERVO) Dr. Scarabus
1963.- The Terror (TERROR) Baron Victor Frederick Von Leppe
1963.- Tre volti della paura, I.- Gorca/Himself
1964.- The Comedy of Terrors (COMEDIA DE TERROR) Amos Hinchley
1964.- Bikini Beach (LA FIESTA DE LOS BIKINES) Vendedor de arte
1965.- Die, Monster, Die! (¡MUERA MONTRUO, MUERA!) Nahum Witley
1966.- The Ghost in the Invisible Bikini (EL FANTASMA EN EL BIKINI INVISIBLE) Hiram Stokely)
1967.- The Venetian Affair (INTRIGA EN VENENCIA) Dr. Pierre Vaugiroud
1967.- The Sorcerers (BAJO EL PODER DE LA MALDAD) Prof. Marcus Monserrat
1968.- House of Evil.- Matthias Morteval
1968.- Curse of the Crimson Altar (ALTAR DE SANGRE) Prof. John Marshe
1968.- Targets (MIRALOS MORIR) Byron Orlok
1968.- EL COLECCIONISTA DE CADAVERES /Blind Man’s Bluff) Charles Badulescu
1968.- LA CAMARA DEL TERROR (Fear Chamber) Producción Mexicana. Kart Mantell
1968.- LA MUERTE VIVIENTE (The snake People) (Producción Mexicana) Karl van Molder
1968.- INVASION SINIESTRA (The incredible invasión) (Producción Mexicana) Profesor John Mayer
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Indudablemente uno de los más interesantes y misteriosos episodios de la historia de la conquista de México es la anécdota de Gonzalo Guerrero, el soldado español que se quedó a vivir entre los mayas de Yucatán y parece haber sido el instrumentador de la derrota de Hernán Cortés en Champotón. Esta historia apenas si ha sido tratada por el cine siendo una de las anécdotas reales que mejor se prestan a la ficción, aunque solamente en la historieta ha tenido algunos apuntes, asi como en novelas de poca circulación.
De otra parte la existencia de dinosaurios en terreno americano ha sido un tema recurrente en el cine “para mascadores de chicle” y en la historieta. En cine en películas como El monstruo de la montaña hueca, de Ismael Rodríguez y Edward Nassour, o El valle de Gwangui, de James O’Connoly, y en historieta, desde luego la inolvidable Turok, el guerrero de piedra; aunque solamente en ésta última hubo alguna relación entre los pueblos prehispánicos de México y los monstruos prehistóricos. Ahora, Brian Trenchard Smith lleva a la pantalla chica una fantasía donde hasta Hernán Cortés resulta cazador de dinosaurios.
No hay justificación alguna para admitir valores en bodrios que distorsionan voluntariamente la historia a favor del “entretenimiento”, sin embargo el de la historieta es un papel extraño, donde la comunicación es solamente un arranque para otro tipo de consideraciones no necesariamente profundas, pero si serias. Las historietas que vimos las viejas generaciones estuvieron llenas de incongruencias y anacronismos: hombres primitivos luchando con dinosaurios, vaqueros domando matutes, caballeros andantes enfrentados a físicos y químicos del siglo XX; de hecho eran una motivación para el conocimiento a través de un curiosidad, la cual debía despejarse en el estudio. Por lo que toca a la historia, el hecho es otro, las incongruencias respondieron casi siempre ha intenciones ideológicas profundas, como el deseo de algunos autores de no ver derrotado al ejército confederado de los Estados Unidos. El de otros de no haber perdido en Hastings la batalla por Britania; en otro caso más reciente la deplorable conquista de México vista desde la perspectiva de una educación yanqui, y éste es el caso.
Durante una visita de cineastas chicanos a la Ciudad de México en diciembre del año pasado (2007), el cineasta y productor Robert Young platicaba acerca de su proyecto más acariciado del momento: filmar una película donde los españoles perdían en combate con los pueblos prehispánicos, donde un español se aliaba a los “indios” para vencer a los conquistadores luego de quedar arraigado en esta tierra y vivir una historia de amor con una nativa. En ese entonces no me atreví a decirle que esa es la historia de Gonzalo Guerrero, que ya hay una novela mexicana acerca del tema, especialmente cuando al avance de su plática pretendía que su guión contemplara la intervención del Quijote como personaje para dar dimensiones de cultura al tema. Pero ahí está: el remanente de una cierta mentalidad “nacionalista” y vengativa que a través de la ficción redime causas históricas perdidas, como hace la historieta.
Resulta que la película no es precisamente para cine, aunque en su mayor parte se hizo con las técnicas de él; es de las que la televisión crea para llenar el hueco dejado por la vieja historieta a la televisión, cintas que en el Sci-Fi Channel (como Dientes de sable, de James D. R. Hickox) y tan solo rellenan con curiosidades absurdas el espacio hertziano como antes los monitos el papel de pulpa lo hacían con los estantes de periódico.
Desde luego que todo en la película es absurdo, increíble y hasta ofensivo para el amante de la verdad histórica, pero como entretenimiento no es más que una mezcla de las aventuras de Gonzalo Guerrero, una versión “pocha” de la leyenda de Pocahontas y un gasto excesivo en efectos especiales pata una cinta que ni siquiera completa la hora y media de proyección, pero corresponde a un tipo de fantasía que proyecta deseos y sueños inconfesables abiertamente, solo que o llegan muy lejos: el verdadero villano de esa película (y de la visión de la conquista de México desde Prescott) es Hernán Cortés (Ian Ziering), y el director no se atreve a matarlo, ni siquiera lo confronta con el Tiranosaurio que llena de sangre y tripas la pantalla cada vez que aparece, sencillamente lo deja que escape (quedándose entre los nativos el bondadoso e inteligente González -Marc Antonio- para vivir la fusión de culturas a través del amor con Ayacoatl –Sdichen Lachman-) para que, aunque no queramos se cumpla la historia y México sea conquistado.
Aunque claro, el valle donde González y Ayacoatl hacen su familia aún no ha sido encontrado, pero ya se eliminaron los tiranosaurios de él. A veces estos bodrios (y alguna vez hablaremos de dientes de sable también) son parte de un “inconsciente colectivo” que deberíamos considerar cuando vemos el desarrollo de culturas emergentes como al propuesta por el movimiento chicano.
FILMOGRAFÍA:
Tiranosaurio Azteca. (Tyrannosaurus Azteca). D. Brian Trenchard Smith. Con: Marc Antonio, Allen Gumapac, Dichen Lachman, Ian Ziering. Guión: Richard Manning. EUA. USA TV (SCI.FI CHANNEL). 2007.
Monstruo de la Montaña Hueca, El, o La Bestia de la Montaña Hueca (The Beast of the Hollow Montain). D. Ismael Rodríguez y Edward Nassour. Con: Guy Madison, Patricia medina, Eduardo Noriega. Guión: Robert Hill e Ismael Rodríguez con Carlos Orellana, Basados en una idea de Willis O’Brien. MEX/EUA. RODRIGUESNASSOUR. 1954.
Valle de Gwangi, El (The Valley of Gwangi). D. James O’Connoly. Con: James Franciscus, Gila Nolan, Richard Carson. Guión: William E. Bast. FX: Ray Harryhausen. EUA. WB. 1969.
Dientes de sable. (Sabretooth). D. James D. R. hickox. Con: David Keith, Vanesa Angel, John RHys-DAvies. Guión: Scott vandiver y Tom woosley. EUA . 2002.
Semilla de Maldad de Richard Brooks en la TV
Tres son las películas distintivas que imponen el tema de la delincuencia juvenil, en el cine americano durante la década de los cincuenta. Conforme a su fecha de estreno ellas son “El salvaje” (The wild one, ‘54) de Lazlo Benedeck; “Semilla de maldad” (The blackboard jungle, ‘55) de Richard Brooks y “Rebelde sin causa” (Rebel without cause, ‘55) de Nicholas Ray. Por coincidencia, las tres marcaron a sus protagonistas principales: Marlon Brando fortaleció su imagen de rebelde; Glenn Ford la del americano mesurado, justo y de ideas liberales; y James Dean se tornó en mito, símbolo de una generación, las tres suelen ser proyectadas en TCM Classic Hollywood, por lo cual es posible hacer una revisión de las mismas, como será este domingo 15 cuando a partir de las 16.15 hrs. (tiempo de México) podremos disfrutar de “Semilla de Maldad” y de la cual puede encontrar un comentario más amplio en este blog, en el archivo:
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