Planeta Aguascalientes
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Archivo para April 2008
Domingo Soler: sus películas
Actor
Nació el 17 de abril de 1901 en Chilpancingo, Guerrero, México
Murió el 13 de junio de 1961, en Acapulco, Guerrero, México. (Síncope cardíaco)
Hermano de Fernando, Andrés, Julián y Mercedes Soler
Nombre de Pila: Domingo Díaz Pavia
1933.- LA MUJER DEL PUERTO
1934.- ORO Y PLATA
1934.- CORAZON BANDOLERO
1934.- TIERRA, AMOR Y DOLOR
1934.- EL PRIMO BASILIO
1935.- VAMONOS CON PANCHO VILLA
1937.- BAJO EL CIELO DE MEXICO
1937.- CANCION DEL ALMA
1937.- EL CANDIDATO
1938.- HOMBRES DE MAR
1938.- REFUGIADOS EN MADRID
1938.- POR MIS PISTOALS
1938.- EL LATIGO
1938.- A LO MACHO
1938.- LA GOLONDRINA
Jeff Chandler: sus películas
Actor:
Nació el 15 de diciembre de 1918, en Brooklyn, Nueva York, Estados Unidos
Murió el 17 de junio de 1961, en Culver City, Los Angeles, California, Estados Unidos.
(Murió de complicaciones postoperatorias de una hernia)
Nombre de Pila: Ira Grossel
Estatura: 6′ 4″ (1.93 m)
1947.- Johnny O’Clock (LA ULTIMA HORA) (Extra, sin crédito)
1947.- The Invisible Wall (LA PARED INVISIBLE) Al Conway
1947.- Roses Are Red.- Knuckles
1949.- Mr. Belvedere Goes to College (Bit sin crédito) Oficial de polícia
1949.- Sword in the Desert (PATRIA NUEVA) Kurta
1949.- Abandoned (MADRES INCAUTAS) Chief MacRae
Pedro Infante: sus películas
Actor
Nació el 18 de noviembre de 1917 en Mazatlán, Sin.
Murió el 15 de abril de 1957, en Mérida Yucatán, México. (Accidente de aviación)
Nombre de pila: José Pedro Infante Cruz.
Considerado el ídolo de México.
1939.- EL ORGANILLERO.- (Cortometraje) Orgnillero.
1939.- EN UN BURRO TRES BATURROS.- (Extra) Director: José Benavides, hijo.
1940.- PUEDES IRTE DE MI (Cortometraje) Director: José Benavides, hijo.
1942.- LA FERIA DE LAS FLORES (Segundo amigo) Director: José Benavides, hijo. (En rigor esta cinta marca el debut de Pedro Infante, en el cine en un papel con crédito). (El orden que daremos de las películas del ídolo, será conforme a la fecha del inicio de su rodaje y no de su estreno, por lo que encontrarán disparidades al respecto con otras filmografías).
Greta Garbo: sus películas
Nació
Nació el 18 de septiembre de 1905, en Estocolmo, Suecia.
Murió el 15 de abril de 1990, en Nueva York, Estados Unidos. (Neumonía)
Nombre de Pila: Greta Lovisa Gustafsson
Apodo: La Divina Esfinge y/o El Rostro
Estatura: 5′ 7½” (1.71 m)
Nominada al Oscar en CUATRO ocasiones sin ganarlo en ninguna de ellas.
Su película favorita de las que protagonizó era LA DAMA DE LAS CAMELIAS (Camilla)
1920.- Herr och fru Stockholm.- Elder la hermana
1921.- Konsum Stockholm Promo (Extra)
1921.- Lyckoriddare, En (Extra) Sirvienta
1922.- Kärlekens ögon (Extra)
1922.- Luffar-Petter (PETER, EL VAGABUNDO)Greta (Greta Gustafsson era su crédito)
1924.- Gösta Berlings saga (LA LEYENDA DE GUSTA BERLING) Elizabeth Dohna
1925.- Freudlose Gasse, Die (Sin crédito) Greta Rumfort
10,000 A. C., la nostalgia de inocencia
El cine de entretenimiento ha cambiado radicalmente con las generaciones del siglo XXI; los héroes del pasado no tienen sitio alguno en las nuevas preferencias y sin embargo hacen falta en las pantallas. A lo mejor es porque la distancia entre el postmodernismo globalizador y las generaciones que todavía reconocen la soledad y el aislamiento de la masificación urbana operan, es la generación que todavía disfrutó de la fantasía de “Tarzán” sin verlo como un racista colonial (aunque no lo ignorase), que aceptó los viajes de “Turok, el guerrero de piedra”, a entrañas terrestres pobladas de dinosaurios y que ahora agradece el último capricho y plagio de Roland Emmerich: “10,000 A. C”.
La película es la clase de fantasía llena de los anacronismos e imprecisiones históricas que acarreó mala fama a la ciencia-ficción y los relatos legendarios; su mezcla de elementos sociales, humanos y naturales irreconocibles hasta el punto de hacer su existencia repulsiva a los círculos académicos (que por otra parte los relegaron a la clasificación de Kitch o “cultura de masas” con la esperanza de borrar su existencia, sin lograrlo) no solamente le han dado permanencia sino que cobra carta de naturaleza postmoderna en las generaciones del Nintendo y el Manga.
Stanley Donen: sus películas
Director, coreógrafo, guionista, productor
Nació el 13 de abril de 1924, en Columbia, South Carolina, Estados Unidos
1949.- On the Town (UN DIA EN NUEVA YORK) (Codirigida con Gene Kelly)
1951.- Royal Wedding (BODA REAL)
1952.- Love Is Better Than Ever (NUNCA EL AMOR FUE MAS BELLO
Tyrone Power: sus películas
Actor
Nació el 5 de mayo de 1914, en Cincinnati, Ohio, Estados Unidos
Murió el 15 de noviembre de 1958, en Madrid, España, (Ataque al corazón)
Nombre de pila: Tyrone Edmund Power Jr.
Estatura: 5′ 10″ (1.78 m)
1925.- School for Wives (Extra)
1932.- Tom Brown of Culver (Llevó crédito de Tyrone Power Jr.) (HEROE O COBARDE) John
1934.- Flirtation Walk (LA NOVIA DE LOS CADETES) Cadet
1935.- Northern Frontier (Bit sin crédito)
1936.- Girls’ Dormitory (INTERNADO PARA SEÑORITAS) Count Vallais
1936.- Ladies in Love (MUJERES ENAMORADAS) Count Karl Lanyi
Dolores del Río: sus películas
Actriz
Nació el 3 de agosto de 1905, en Durango, México
Murió el 11 de abril de 1983, en Newport Beach, California, Estados Unidos
Nombre de Pila: Dolores Martínez Asúnsolo y López Negrete
Estatura: 5′ 3½” (1.61 m)
Se le considera la primera mexicana en alcanzar el estrellato en Hollywood.
1925.- Joanna (JOANNA, LA MUÑEQUITA MILLONARIA) Carlotta de Silva (Producción estadounidense)
1926.- High Steppers (LA VIDA ALEGRE) Evelyn Iffield (Producción estadounidense)
1926.- Pals First (UNA PARA TODOS) Jeanne Lamont (Producción estadounidense)
1926.- What Price Glory (EL PRECIO DE LA GLORIA) Charmaine de la Cognac (Producción estadounidense)
Joan Crawford: sus películas
Actriz
Nació el 23 de marzo de 1905, en San Antonio, Texas, Estados Unidos.
Murió el 10 de mayo de 1977, en Nueva York, Nueva York, Estados Unidos
Estatura: 5′ 5″ (1.65 m)
Nombre de Pila: Lucille Fay LeSueur
Nominada al Oscar en TRES ocasiones. Lo ganó en UNA de ellas.Actress:
1925.- Proud Flesh (Sin crédito) (Bit)
1925.- Pretty Ladies (Crédito de Lucille Le Sueur) Bobby
1925.- A Slave of Fashion (Sin crédito) Mannequin
1925.- The Merry Widow (Sin crédito) (Extra)
1925.- The Circle.- Lady Catherine
1925.- The Midshipman (Sin crédito) (Extra) Extra
1925.- Old Clothes.- Mary Riley
1925.- The Only Thing (Sin crédito) Extra
1925.- Sally, Irene and Mary.- Irene
1926.- Tramp, Tramp, Tramp.- Betty Burton
1926.- The Boob.- Jane.
1926.- Paris.- La Chica
1927.- Winners of the Wilderness.- René Contrecoeur
1927.- The Taxi Dancer.- Joslyn Poe
1927.- The Understanding Heart.- Monica Dale
1927.- The Unknown.- Nanon Zanzi
1927.- Twelve Miles Out.- Jane
1927.- Spring Fever.- Allie Monte
1928.- West Point.- Betty Channing
1928.- The Law of the Range.- Betty Dallas
1928.- Rose-Marie.- Rose-Marie
1928.- Across to Singapore.- Priscilla Crowninshield
1928.- Four Walls.- Frieda
1928.- Our Dancing Daughters.- Diana ‘Di’ Medford
1928.- Dream of Love.- Adrienne Lecouvreur
La misma luna, diferente patria.
Si algo debe a México la industria del cine es su singular forma del melodrama, el cine de lágrimas* que estremeció a los hispanohablantes casi todo un siglo. Vale poco hablar aquí de los directores (que son muchos) y de teorías de autor cinematográfico; básicamente fue un cine de estrellas y escritores. Tal vez por esto “La misma luna” (o “Bajo la misma luna”, su título original en inglés) no alcanza los niveles del género original.
De hecho su carácter melodramático no necesariamente es un defecto sino una característica de posmodernidad global. A lo largo de un siglo de cine la industria de todo el mundo logró convertir sus experiencias en fórmulas establecidas a posteriori de cómo lograr efectos en el público mediante recursos de imagen y sonido organizados para dirigir las emociones en el público; sin embargo el verdadero melodrama fílmico basa su éxito en la firme creencia de los guionistas en lo que escriben.
La historia de un niño que viaja en busca de su madre ya era clásica luego del “risorgimento” italiano y especialmente en la obra de Edmundo D’Amicis al final del siglo XIX, pero que un niño desafíe y triunfe sobre el más grande monstruo después de la naturaleza, el aparato represor de la frontera estadounidense, es inédito y esquemático, pero también lo es que ninguna amenaza humana alcance a turbar su inocencia ni ponga en duda su fe, al fin y al cabo estarán Mario Almada, Carmen Salinas, María Rojo y Eugenio Derbez para evitar un verdadero sufrimiento al talentoso Carlitos (Adrián Alonso).
